《广岛之恋》剧照

    广岛是一个始终和创伤联系起来的名字，二战结束时的一颗原子弹，使这里的居民完全无处逃遁。因而回顾广岛同时意味着对和平的企求。或许深受重创的广岛人并不能理解阿伦·雷乃以其作为一个外国人的感觉拍摄出来的这部影片，他们带着敬畏，疑惑和友情来观看这部影片。但是阿伦·雷乃在《广岛之恋》中所体现出来的创新精神，使其一鸣惊人的成为左岸派导演的领袖。影片屏弃了对这场残酷的轰炸做正面的写实的大场面的描述，而是将战争的主题隐藏在一个爱情故事之后。

    片头当男女主人公充满情欲的拥抱在一起时，他们美丽的身躯上流出晶莹的汗珠，然而有着情爱意味的汗珠却被阿伦·雷乃表现为原子尘的类似物，随后又出现了广岛在1945年遭原子弹轰炸后的恐怖景象。我们似乎分辨不清爱情与战争到底哪个是导演要表现的对象，爱情始终被战争所打断。男女主人公因为相爱却马上要分开而痛苦，然而更加令他们感到痛苦的是即使他们在一起时他们也不能得到无忧无虑的快乐。女人不断回忆起少女时代发生在家乡纳韦尔的那场初恋，眼前的日本男人令她感到自己背叛了初恋时的德国男友。而男人努力要使女人忘记她在广岛的事实，他说：“你在广岛什么也没看见”，而女人却无法忘记“我在广岛什么都看到了”，她看到的不仅仅是广岛的创伤，而是多年前发生在纳韦尔的那场战争的类似物，那场战争令她失去了他的男友，而噩梦般的伤痛使她今天仍然无法再次陷入爱情。落在广岛的一颗原子弹打断了历史真实的进程，而在纳韦尔射出的一颗子弹埋葬了少女纯真的恋情。爱情的悲剧与战争的悲剧达到了深层次的相似，结果将这一场短暂而平凡的爱情提升至全人类的高度上。

    阿伦·雷奈是这样理解爱情的发生的：“没有超时代的爱情故事，也许在梦中才有。难道梦不受制约？为什么做这样的梦？而不是那样的梦？再说，我们的逃避现实的梦往往是神经衰弱的征候，为充满恐怖的社会所特有。”于是男人和女人没有名字，他们是高度抽象了的人，他们代表的一个是惨受战争摧残的城市，她叫内维尔，一个是饱经战火涂炭的民族，他叫广岛。他们的爱情悲剧具有更为普遍的意义，战争对爱情的摧毁从来都没有结束，从来都不是只对一个人的，它不论在过去，现在或是将来都没有结束，反对战争，反对战争引起的狂热情绪和卑劣情感的泛滥，反对纳粹主义、种族主义和宗教偏见，始终都是全人类不应忘记的主题。

    忘却意味着背叛。女人说：“象你一样，我也竭尽全力与遗忘斗争过。象你一样，我还是忘记了。像你一样，我想把握痛苦的回忆……关于阴影和青石的记忆。竭尽全力斗争过。每天都与心中的恐惧斗争，因为我终究未能理解往事的秘密?忘却意味着割裂过去对现在的绝对影响。然而不忘却不代表对过去病态的沉迷，存在在往事中的秘密在于它对今天的深刻意义，它能够帮助展示生命的积极和创造性，帮助生命的延续和发展。”

    影片主题的暧昧多义，使《广岛之恋》明显区别于传统电影而成为现代电影的开山之作。爱情、反战、忘却，对影片在何种曾面上进行读解，取决于读者自身的理解力和经验。这种读解方式符合现代哲学重心由作者向读者方向转变的思潮。意识流的表现手法被完整的从文学借鉴到电影当中，并且贯穿影片始终，决定影片本文呈现顺序的不是故事本身的因果和情节，而是人的无法控制的下意识的涌现，正因为如此，也使本片使得大多数观众觉得晦涩难懂。现代哲学的最重要流派弗洛伊德主义，也可以用来解释本片，即一个人的过去（尤其是幼年时代的生活）会对现在的行为产生深刻影响。

    阿伦·雷奈在片中确立了无技巧闪回的电影叙事结构，在剪辑上打破了过去、现在和未来的三种时空，从而淡化了过去和现在的界限，同时使用音画对位，画面是纳韦尔，而声音却是广岛，使过去和现在交织在一起，人们清楚的看到过去的那场战争对人从外部生活到精神世界的侵蚀和异化，这种由剪辑而带来的震撼效果，在1958年的电影界是别开生面的。阿伦·雷奈在片中大量的使用新闻片展示战争的残酷，然而他对新闻片的使用达到了由写实转为象征的高度，身上的汗珠和原子尘，情爱的高潮和原子弹爆炸，以及用植物在沙地上的散开象征广岛的劫后余生，对新闻片的记录性和对故事片的虚构性的理解，阿伦·雷奈显然比同时代的人走的更远。当过多年的剪辑师的阿伦·雷奈说：“对我来说，形式探索不是目的的本身。形式的唯一目的是另人更加激动和增强兴趣。因此，我按照主题的要求，三次改变了形式”。

稿件来源：国际在线综合