日前在广州市二沙岛岭南会展览馆举办的广东省第三届民间工艺精品展上，来自广东省内20个地级市的1000多件民间工艺精品向广大观众揭开了神秘面纱。在众多的展品中，中国时间系列——剪纸陶瓷系列手表把广彩、剪纸和陶瓷等多项民间工艺融入其中，吸引了不少人的关注。在这次节目里，我将向你介绍这一新的工艺品种以及它的创作者“红杨桃”组合。

　　脸谱、牛气冲天、抽象皮影等，通过剪纸、陶瓷、广彩等工艺，在仅2毫米的瓷质表盘上经高温烧制而成。这些作品出自广州美术学院在校学生朱珊珊、潘振南之手，他们俩还组成了一个艺术创作组合叫作“红杨桃”。“红杨桃”组合向记者介绍说，

　　朱珊珊：我们的名字就叫作红杨桃，吃起来是酸酸的感觉，我们希望我们的作品可以像杨桃那样，让人为之一振。

　　潘振南：两个人可以取长补短，有商有量，一起讨论一些作品的图案，会好一些。

　　广彩，全称为广州织金彩瓷。是一种釉上彩的创作方法。用矿物质研磨而成颜料，在瓷器胚胎上经创作而成画作，烧制后即成为笔墨隆重的华丽作品。广彩是广州的三雕（牙雕、玉雕、木雕）一彩一绣中的“一彩”，是典型具有广州特色的工艺品，是近代中国出口的大宗商品之一。

　　剪纸，俗称窗花。是中国历史悠久的手工艺术，以线条影廓、玲珑秀美，易学普及而闻名的纸本艺术。除日常装饰外，还应用在许多日常生活中，如早在宋代，吉州窑在施釉过程中，就有贴上剪纸再入窑烧制而成的器皿。

　　传统陶瓷是陶器、炻器、瓷器等以粘土为主要原料的制品的通称。早在欧洲人掌握瓷器制造技术一千多年前，中国人就已经制造出很精美的陶瓷器。中国是世界上最早应用陶器的国家之一，而中国瓷器因其极高的实用性和艺术性而备受世人的推崇。

　　广东省第三届民间工艺精品展展出的中国时间系列——剪纸陶瓷系列手表用新的方法将剪纸和陶瓷等古老的工艺结合在一起，用现代方式对时尚元素和传统艺术进行重新演绎，创造出新的艺术表现空间。剪纸陶瓷系列手表的创作者“红杨桃”组合向记者介绍说，

　　潘振南：我们之前想过很多种体裁，到最后决定了用皮影，然后就找皮影的资料，再把部分图案改成现在的图案。

　　朱珊珊：皮影本身是北方的，但我们结合广州剪纸，然后夸张，用不同的表情表现人物的特征，每个人物都有自己的性格特点，有的人是很开心的，有的人是惊讶的表情，就把他们做成一系列不同的丰富表情。现代的我们会用自己的手法，传统的东西带有传统性，我们将传统和现代的结合起来，把它变成自己的东西。我们吸收传统的，用自己现代的手法去表现自己的东西。

　　那么，这些精美的手表表盘是怎么制作出来的呢？“红杨桃”组合的朱珊珊向我们介绍说：

　　“这是一种带油的特殊油纸，油纸有两面，我们只是在白色的一面画上图案，画一个大概的草稿，具体的画要刻出来。然后用刻刀把要刻的地方镂空，先刻小的地方，然后刻大的地方，这样就不会走位，把它剪下来，做成手表表盘的大小，再用水把它分离，有颜色的一面可以贴到表面的陶瓷盘上面，再经过高温烧制就完成了。”

　　广彩手表克服了瓷胎制作难关，将瓷质表盘成型经高温烧制后成直径3厘米，厚度仅0.22毫米，离地60厘米落下而不碎的瓷质表盘，然后，运用广彩技法，将剪纸贴上，中温烧制，最后与手表装配而成。由于是经高温烧制而成，剪纸陶瓷还具有不褪色，不易损坏的优点。剪纸陶瓷系列手表首次在本次展览会上展现，令人眼前一亮。“红杨桃组合”对作品也十分满意。朱珊珊介绍说：

　　“最满意的是在展厅展出的手表系列，因为剪纸等只能作为工艺品摆设，但如果放在手表上，手表是每个人都会带的，把手表和现代性结合起来，可以让更多人看到这种传统的工艺在现代生活中运用，所以我觉得这个作品是最让我们满意的。”

　　朱珊珊能够和潘振南组成《红杨桃》组合并进行艺术创作，归功于广州市民间文艺家协会的支持。今年8月，应广州市民间文艺家协会的邀请，朱珊珊和潘振南参加了“乞巧节”主题创作及“2008?广州乞巧文化节乞巧作品创意展”，并一举获奖。于是，广州市民间文艺家协会试着把他们组成组合，结果他们创作的作品受到业界和市民的欢迎和肯定。广州市民间文艺家协会副主席兼秘书长陆穗岗对记者说：

　　“我觉得这是一个很好的尝试，他们把一些民间文化艺术进行再创作，我觉得本身这个过程，可以让他们热爱、尊重传统艺术，然后进行再创作。这是一个很好的过程。”

　　朱珊珊和潘振南虽然都是学设计出身，但对于传统的民间工艺，还相当陌生。为了让他们尽快入行，广州市民间文艺家协会想了很多办法。最终，他们选择让朱珊珊和潘振南从剪纸和陶瓷入手。广州市民间文艺家协会副主席兼秘书长陆穗岗介绍说：

　　“我们为什么选择剪纸、陶瓷呢，剪纸陶瓷相对来说，切入点比较容易，它不像牙雕等，那些的技艺要求比较高，没有十年、八年根本做不到，但是剪纸本身，相对的进入门槛较低，也是让他们比较容易进入民间艺术殿堂的起步。”

　　陆穗岗还告诉记者，选择广州美术学院的学生来进行民间艺术的创作，也是基于他们专业上的考虑的。他说：

　　“现在我们的老艺人在手工操作上很强，但在美学理论，还有人体结构，一些基本的色彩构成等等方面的基础相对比较弱，他们比较难有新的突破。作为美院的同学，我们更加希望用他们接受的美术训练的专业课程，来进入民间艺术的创作。这是一个很重要的工作，如果我们大家都忽视了，可能过不了多少年，这个断层继续出现，没有后人传承和发扬，我们的民间艺术就非常危险了。我们不希望民间艺术成为遗产的时候才拿来保护，一定要先在就未雨绸缪，考虑有新的进入者，这也是我们选美术学院学生的重要原因。”

　　而事实上，朱珊珊和潘振南已经通过自己的行动，树立起了传承艺术的榜样，并带动着更多的人加入到这个行列之中。“红杨桃”组合介绍说，

　　朱珊珊：我们首先是作为文化义工，我们是因为喜欢，所以才走在一起。作为文化义工，我们都希望为传统民间文化的传承做出自己的力量。

　　潘振南：我已经发动起身边的朋友，他们有些以前不喜欢这种东西，现在已经有几个朋友加入到我们的行列。

　　朱珊珊：因为之前都没人敢做，没有人把传统工艺和现代性的东西结合，我觉得我们作为大学生，作品以这样的形式出现，会带动身边那么多同学接触传统工艺，去传承，去发展。

　　广州市民间文艺家协会副主席兼秘书长陆穗岗希望通过把现代元素融入到传统民间工艺中的做法，吸引更多的人关注民间工艺，使民间工艺得到更好的传承和发展。他说：

　　“我们希望用这种新的介质，新的媒体，去传播我们这种传统的民间艺术。我们当然希望他们进来之后，从剪纸开始，可以发展到，像他们的专业那样，在环境设计、大的装饰设计上都可以应用到这些民间工艺。这样才会让我们的民间艺术得以传承和发展。”